دانلود فیلم Made in U.S.A 1966

در آینده ای نزدیک پائولا که یک نویسنده چپ گراست، ، از پاریس به شهری به نام اتلانیتک در فرانسه میرود؛ هنگامی که او از مرگ همکار و عشق سابقش باخبر می شود ...

در آینده ای نزدیک، "پائولا" (کارینا) که یک نویسنده است پس از شنیدن خبر مرگ معشوق و همکار قدیمی اش "ریچارد" از پاریس به سمت آتلانتیک سیتی می رود و ...

داستان در آینده ای نزدیک رخ میدهد. "پائولا" نویسنده ای است که پس از شنیدن خبر مرگ همکار و معشوق قدیمی خود "ریچارد پی" از پاریس به شهر فرانسوی آتلانتیک سیتی می رود تا...

در آینده نزدیک ، پائولا ، نویسنده چپ ، از پاریس به شهر فرانسوی آتلانتیک-سیته می رود وقتی که از مرگ یک همکار و عاشق سابق ، ریچارد پی می آموزد ، آیا او برای تحقیق است؟ روی سطح ، صورت ها زیبا ، رنگ روشن ، لباس های مرسوم ، مد روز است. در زیر ، کمی واضح است: برخی با پائولا صحبت می کنند که گویی او آلیس در سرزمین عجایب است ، اجساد را جمع می کند ، و مبارزات ایدئولوژیک خود را وارد می کند. خواهرزاده قربانی قتل و دستهای اجیر شده یک حزب سیاسی در اطراف پائولا معلق است. آیا چیزهای گمنام هدف اوست یا اینکه زندگی مبهم است

دانلود فیلم Made in U.S.A 1966 دوبله فارسی بدون سانسور و با زیرنویس فارسی در فیلمازون.

ژان لوک گدار پیشگام موج نو در دهه 60 در تخیلی ترین دوران خود بود و در نتیجه بخشی از متقاعدکننده ترین آثار خود را ساخت که نشان دهنده پس زمینه تاریخی فیلم تا پایان زمان بود. «بی نفس»، «Pierrot le fou» و «Le petit soldat» برخی از آنها هستند. «ساخت ایالات متحده آمریکا» قابل‌توجه نیست، اما به‌علاوه با فیلم‌های تجاری آن دوره کاملاً متفاوت است و برای تماشاگران معمولی فیلم فاصله دارد.

گودار Made in U.S.A را «نه سیاست‌گذار، یک فیلم غیرقانونی» به تصویر کشیده است. politique, un film poétique»، چیزی که بر روی پرچم آن نوشته شده است. از این رو می‌خواهم از این سه جنبه به آن نگاه کنم.

سیاست‌گذار سازمان ملل: «ساخت ایالات متحده آمریکا» یک دگرگونی آزاد از فیلم برجسته هاوارد فالکونز، «خواب بزرگ» (1946) است. نمونه ای از نوع فیلم نوآر با حضور همفری بوگارت. فیلم گدار داستانی شبیه به یک فیلم نوآر یا یک سیاستگذار دارد، در مورد زنی (آنا کارینا) که به دنبال قاتل معشوقش، ریچارد پی، در برداشتی تخیلی از یک شهر آمریکایی به نام آتلانتیک سیته است. در تعقیب او، او در دام چیزی گرفتار می‌شود که از همه نظر یک طرح جهانی است و مقامات حزب هر کاری را که ممکن است انجام دهد دنبال می‌کنند. قتل‌ها، شخصیت‌هایی که از یک مقاله‌نویس خطاکار (ایو آفونسو)، به یک بارمن پر از آب (مارک دودیکورت) تبدیل می‌شوند، فضایی دراماتیک ایجاد می‌کنند و راز مبتنی بر سرنوشت ریچارد (آیا او واقعاً مرده است؟) داستان آن را در سطحی سطحی به فیلم می‌دهد. از آسیاب یک سیاستگذار فیلم.

Un film politique: در صورتی که در سطحی سطحی فیلم، مطمئناً یک سیاست‌گذار باشد، خیلی زود معلوم می‌شود که منظور گدار اشاره به قلمرو مسائل حکومتی فرانسه و آمریکا در آن دوره از طریق Made in U.S.A بود. از جمله شخصیت‌ها، ریچارد نیکسون، دیوید گودیس و رابرت مک نامارا نام برده می‌شود که اکثر آن‌ها دشمنان قهرمان هستند. عکاسی فوق‌العاده رائول کوتارد، که زیر نورهای درخشان نئون و سایه‌های شدید شهر تأکید دارد، برای نشان دادن بی‌اهمیت بودن جامعه پیشرفته استفاده می‌شود. برای هر یک از انواع و نورها، آنچه در پس آنها پوشانده می شود، آلودگی و ناتوانی سیاسی است. با توجه به صنعت گرایی، این فقط یک نوع دیگر از استبداد است، همانطور که تجاری است. از این نظر، گدار ممکن است با احساسات فردی هموطن خود، ژان بودریار، در مورد جامعه مصرف گرا، همانطور که در کتاب او با نام مشابه بیان شده، موافق باشد. تا آنجا که ممکن است به او مربوط باشد، تجاری سازی نیازهای موجود را در عموم مردم برآورده می کند، به اقلام بیهوده با توجه به ارزش تجاری آنها ارزش می بخشد و باعث می شود افراد در یک واقعیت ساختگی یا حداقل تکراری از یک کپی از کالاها را ترک کنند. دنیای واقعی، که در آن مقالات به عنوان نشانه‌هایی به کار می‌روند که از دلیل منحصر به فرد خود بیگانه هستند. در فیلم Made in U.S.A، محیط‌هایی که پائولا در آن قدم می‌زند، واقعی هستند، اما هیچ چیز در آن‌ها مسائل سیاسی فشرده آن زمان را نشان نمی‌دهد. همه چیز بر اساس بصری، مغازه ها، اشیاء است.

Un Film Poétique: «ساخت ایالات متحده آمریکا»، به ویژه، فیلمی دوست داشتنی است، در عین حال مانند خود شعر، اغلب فوق العاده است. برای شخصیت‌ها، زبان سخت‌گیرانه روشی سطحی برای ارائه دیدگاه‌هایشان است. فیلم برای درک محورهایش به شوخ طبعی گسترده وابسته است و شخصیت ها درباره اهمیت آنچه می گویند به جای آنچه می گویند شوخی می کنند. گدار با ساختن دید خود از یک واقعیت ساختگی، از شخصیت هایش می خواهد از شباهت ها استفاده کنند. کارینا در یک ثانیه می‌گوید: «به نظر می‌رسد اگر در فیلم Made in U.S.Aی باشیم، والت دیزنی با خون». به نظر می رسد، با توجه به این واقعیت که ما واقعا نمی دانیم. زبان خود با صداهای فوق‌العاده‌ای که وقتی کسی ریچارد پی رسوایی‌آمیز را مشخص می‌کند، شنیده می‌شود و پاسخ‌های غافلگیرکننده به هم می‌خورد. در یکی از این صحنه‌ها، شخصی با بازی ژان پیر لئو معمولی موج نو به شوخی می‌خندد و توسط شخص دیگری به سرش ضربه می‌زند. دقیقاً چهره او به یک رفتار جدی چسبیده است. این به طرز مرموزی و بدون کلام اتفاق می افتد، اما شوخی که قبلا ذکر شد. شخصیت ایده‌آل فیلم غالب‌ترین مؤلفه آن است که دو مورد گذشته را تثبیت می‌کند.

به این دلایل زیاد، باید با Made in U.S.A مانند کتاب برخورد کرد تا آن را کشف کرد. این به تمرکز کامل شخص نیاز دارد، و تصویری از یک فیلم کوتاه است که افکار بی‌شماری را منتقل می‌کند که به نظر می‌رسد اصطلاح آن دوگانه چیزی است که هست. فیلم نیز مانند شعر به یک موضوع طبیعی - نمایش فیلم نوآر - وابسته است تا به نتایج معنادار خود برسد، یعنی احساسات کارگردان درباره مسائل قانونگذاری، روشن باشد. به طرز غم انگیزی، داشتن هر ماده اصیلی بسیار برازنده است، بیشتر به عنوان یک بیان جالب از بین می رود، مؤلفه های بصری عموم مردم را نشان می دهد که رئیس از آنها متنفر است، و تمرکز تماشاگر را صرفاً به دلیل اینکه برای چشم ها یک جشن است. . این فیلمی است که در فرانسه ساخته شده است، اما به نظر می رسد که "ساخت ایالات متحده" است.

دانلود فیلم Made in U.S.A 1966 دوبله فارسی بدون سانسور و با زیرنویس فارسی در فیلمازون.

احتمالاً باید به یکی از گودارگرایی های معروف ژان لوک گدار اشاره کرد، چیزی که همه بدون توجه به اینکه عکس گدار را ندیده باشند می دانند: تنها چیزی که واقعاً می خواهید یک فیلم بسازید یک خانم جوان و یک سلاح است. . در حالی که این اشاره دقیقی به بی زحمتی قابل تصور و همچنین ذاتی در تصویر جنایی یا نوآر است، و در مورد اینکه چگونه باید به طور کلی به ارزانی فکر کرد. و با این حال، فکر می‌کنم تصویری مانند ساخت ایالات متحده آمریکا یا حتی چیزی مانند گروه پاریه‌ها یا Vivre sa compete نشان می‌دهد که گدار در واقع کسی بود که به این روش اصلی که می‌توانست دست به کار شد: تمام انتظار گدار برای ساخت یک فیلم. یک بانوی جوان (بانوی جوان او، پیش از مردانه فمینین که دنبال کننده ساخت ایالات متحده آمریکا بود، آنا کارینا)، یک اسلحه (یا در برخی موارد مچاله) و ژان لوک گدار بود. از آنجایی که واقعاً یک خانم جوان و یک اسلحه خوب است، اما در طول دهه 1960، با این مرد، کمی بیشتر بود.

که توسط خود رئیس به عنوان "بازسازی" نامیده شد. از Huge Rest، که شاید همه چیز را درک کند، یافتن این سخت‌ترین فیلم در میان فیلم‌های آنارشیست وحشی-نویسنده موج نو فرانسوی با آنا کارینا و همچنین در کل دهه 60 بود (پیش مدل). جالب است، زیرا این ارزیابی تا حدی من یک طرفه است (از این نظر که تا آنجا که ممکن است به من مربوط باشد، این یک طرفه است، دوره اولیه او قبل از دوره ضربه واقعی یا از دست دادن او در مدت زمان بسیار طولانی تا دنبال کنید)، یکی از جذاب‌ترین فیلم‌های «بی» او درباره فیلم‌ها. علاوه بر این، در مورد فیلم‌ها، و به‌علاوه درباره زندگی با خود، مسائل دولتی فرانسه، والت دیزنی، و چیزهایی که جریان اصلی جامعه در سرتاسر آن چاشنی‌کرده است. این یکی دیگر از مجموعه تصاویری است که گدار ساخته است که به طور استثنایی نسبت به کارآفرینان خصمانه بود و همزمان تا حدی (اگر به طور غیرمنتظره ای از شانس خوب) عکس ها و نام ها و ذهنیت های آمریکایی و داستان های خام و کمیک بوک های مختلف را در بر گرفت. چیزها ارجاعات آنقدر متنوع است که در تئاتری که من Made in U.S.A را دیدم، بحث فیلم در شهر نیویورک، باید یک کلید واژه نامه برای پر کردن افراد ایجاد کنند.

و به همان اندازه نامه ای تحسین برانگیز به جوک های وحشیانه، شخصیت های دمدمی مزاج، افرادی با کت بارانی و کلاه، اسکرچ بیم و سام فولر (مخصوصاً آن ها که «عشق به صدا و تصویر» گدار را در ابتدا تأیید کردند)، آهنگ های فوق العاده ای که با تکنیک های رنگارنگ فوق العاده گرفته شده اند، زمان ها پر شده روی یک دستگاه ضبط در مورد مسائل دولتی فرانسه، و با توجه به کسل کننده و گرم فیلم های آمریکایی B-motion، به همین ترتیب خداحافظی خوبی با آنا کارینا است. در اینجا، به همان اندازه که هر کسی ممکن است تصور کند، دوست‌داشتنی، افراطی و متفکرانه است، با گذر از صحنه‌های مثال زدنی گدار مانند زمانی که او و تحلیل‌گری که ممکن است جلاد عزیز شخصیتش را داشته باشد، برای دوربین روشن می‌کنند که در صحنه‌ای به جای بازی کردن، درباره چه چیزی صحبت می‌کنند. کارینا در بیرون، یا به سادگی روی زمین دراز کشیده در یک عکس فوری از آشفتگی وجودی، کارینا نشان می دهد که واقعاً می تواند عالی باشد. اگرچه بهترین مطلق او نیست، اما برای رقابت Pierrot le fou و Vivre sa، این نمایشگاه واقعاً مهم است، و نمایشگاهی که مانند هر شخص دیگری در فیلم Made in U.S.A‌های گدار، در حین بازی کردن او به خوبی از ارائه می‌داند. خود «داستان» در روایت استثنایی مانند نمایش ضبط فیلم تا می‌خورد.

و قسمت آخر، فکر می‌کنم، دستگیره این بازه زمانی برای گدار است. چیزی که برای تخصص او اساسی بود، زمانی که به طور کامل کلیک شد، این بود که او می‌توانست بر محبت خود نسبت به نقل‌قول‌ها و جامعه جریان اصلی و ارجاعات فیلم در کنار یک تحقیق آزمایشی و بعضاً عجیب از دنیای واقعی و داستان تسلط یابد. ساخته شده در ایالات متحده آمریکا در پرتو کتاب اشتباه دونالد وست لیک درباره زنی که امیدوار است بفهمد چه کسی مردش را جلاد کرده است، اما نمایش واقعی این نقشه در دستان گدار است که با شادی به عنوان ایده آل ترین ادای احترام/بازسازی هاوکز استراحت بزرگ به عنوان نمایش داده شده است. می تواند فراتر از خواهر و برادر کوئن باشد، در صحنه هایی که سرگرم کننده ها با دوربین در مورد آنچه که در یک صحنه به طور منظم با یکدیگر توافق می کنند صحبت می کنند، یا زمانی که آنها به وضوح اشاره می کنند که این فقط یک فیلم است، سرکوب می شود. همانطور که نظرسنجی نیویورک تایمز مطرح کرد، می تواند یک "سمت B" در توپ گدار دهه 60 باشد، اما لعنت به همه چیز اگر یکی از خوشایندترین قسمت های B در تمام فیلم ها نباشد.

دانلود فیلم Made in U.S.A 1966 دوبله فارسی بدون سانسور و با زیرنویس فارسی در فیلمازون.

در سال 1966، ژان لوک گدار توسط سازنده ژرژ دو بورگار، که گفت مقداری پول نقد دارد که انتظار دارد خرج کند نزدیکتر شد و از او پرسید که آیا گدار می تواند بدون هشدار قبلی فیلم بسازد یا خیر. گدار مطمئناً گفت و پیشنهاد داد که یک رمان نادرست را تنظیم کند («جوگر» اثر دونالد ای. وستلیک). با این حال، زمانی که گدار فیلم را ساخت، که نامش ساخته شده در ایالات متحده آمریکا بود، هر کاری که در دسترس بود انجام داد تا از یک دگرگونی مستقیم خارج شود، و رمان را به عنوان یک اسکلت ساده که می‌توانست روی موضوعات مختلفی که او را مجذوب می‌کرد، بررسی کند. .

پائولا (آنا کارینا)، یک ستون نویس، به جامعه ای بی ادعا می رود که در آن ریچارد، معشوق بیگانه اش، در شرایطی گیج کننده، به وضوح قتل، جان خود را از دست داده است. او که به طور کامل برای انجام سریع کارها آماده نیست، کیفیت یک بازپرس جنایی سخت جوشان را به خود می گیرد که از تفنگ استفاده می کند و کت بوگارتی به تن دارد. او با متخصصی که تشریح را انجام داده بود ملاقات می‌کند و با پلیس درگیر می‌شود، اما اساساً ما می‌بینیم که او با دو جنایتکار با بازی لازلو سابو و ژان پیر لئو درگیر شده است.

گدار به سختی با او صحبت می‌کند. مبادله و فعالیت مرسوم کافی است تا به ناظر بگوییم در طرح رمان خطاکار کجا هستیم، با این حال، بیشتر آنچه در مقابل دوربین اتفاق می افتد باید صرفاً به عنوان تصاویر مفهومی برای آنچه ممکن است در کتاب رخ داده باشد درک شود. همکاری بین شخصیت های او عمدتاً اهداف متفاوتی دارد. آنها بحث‌های پوچ‌گرایانه و با ذکاوت فراوان دارند. آنها مسائل قانونگذاری فرانسه را در زمانی پیشنهاد می کنند که گدار در مورد جنبه های مثبت چپ فرانسه و شبهات افراط گرایی و جامعه مشتری تاکید داشت. اقدام بن بارکا، جایی که یک ناسازگار مراکشی در سال 1965 با مشارکت آشکار دولت‌های امنیتی فرانسه در فرانسه کشته شد، به شدت در ساخت ایالات متحده آمریکا باقی مانده است و تقریباً داستان منحصربه‌فرد وست لیک را کاملاً آشکار می‌کند. انگار می‌داند که داستان را آنقدر کمرنگ کرده است که در حال حاضر زمان زیادی برای پر کردن دارد، اما چیزهای کمی مانند ماریان ریلیبل که «Tears Go By» را به صورت کاپلا می‌خواند و کیوکو کوساکا در حال نواختن گیتار و آواز خواندن است، نمی‌دهد. به ژاپنی.

این یکی از بهترین فیلم های گدار نیست. تا آنجایی که ممکن است به کسی مربوط شود، گدار از سال قبل از تعداد قابل توجهی از اجزای magnum opus PIERROT LE FOU خود دوباره استفاده کرد. PIERROT LE FOU خود به‌عنوان ترکیبی از نماهایی از فیلم‌های قبلی گدار جمع‌آوری شده بود که به‌طور تحسین‌برانگیزی به عنوان خلاصه‌ای عالی از حرفه اولیه او عمل کرد. در هر صورت، زمانی که او با ساخت ایالات متحده آمریکا نیز همین کار را انجام دهد، تاثیر آن به میزان قابل توجهی کاهش می یابد. با این حال، صرف نظر از اینکه آیا این توسط دستورالعمل‌های گدار ضعیف است یا خیر، در هر صورت یک برخورد متحرک است. این ضیافتی است که در تنوع و در سینماسکوپ گرفته شده است. بهترین چیزی که در دهه 1960 از نظر پیکربندی سبک و آیتم به میز آورده است، در اینجا نزدیک است و به سادگی از صفحه نمایش باز می گردد. عکس حس الکتریکی دارد. (حیف است که انتشار Criterion فقط بر روی DVD است، زیرا یک بلو-بیم لذت های قابل توجه بیشتری را به همراه خواهد داشت.) رائول کوتارد، فیلمبردار بلندمدت گدار، چند برداشت بلند مفصل از این فتنه را به ما ارائه می دهد. علاوه بر این، بدیهی است که این آخرین جشنواره مهم گدار از شکوه و توازن آنا کارینا است، که واقعاً چیزی برای اعصار بود، در واقع 50 سال پس از این واقعیت خیره کننده بود.

دانلود فیلم Made in U.S.A 1966 دوبله فارسی بدون سانسور و با زیرنویس فارسی در فیلمازون.

هیچ تهیه‌کننده‌ای از آن زمان وجود ندارد که تأثیر او را آشکارتر کند، نشانه‌شناسی هالیوود و فرانسوی، همچنین هیچ‌کسی که در خلقت منحصربه‌فردتر از گدار باشد، با این حال در مورد استفاده و قدرتی که دارد باید ببینیم. رویارویی با یک فیلم گدار به معنای مواجهه با روان خالق آن است که همه چیز را در نظر می گیریم، به طور کلی بسیار آشکار است.

به نظر می‌رسد انگیزه اصلی این امر ناپدید شدن بن بارکا، پیشرو برجسته رادیکال مراکشی در پاریس بود. می توان خجالت ناشی از آن نقطه را تصور کرد، میزانی که در مورد فرانسه و غرب گفت، به ویژه برای کسی مانند گدار که ممکن است پذیرای دریافت آن باشد.

اولین چیزی که باید در آن نقطه جمع آوری شود، این است که گدار برخلاف ثبت شوک، تاریک شدن حقیقت و آشفتگی، با استفاده از داستان، به تصویر و فیلم، درباره داستان بازمی گردد. با این تأثیر، او داستانی را از کتابی در مورد زنی که به شهر ساحلی می رود، می کشد، جایی که معشوق پیشرو او به او توصیه کرده است که او را ملاقات کند، فقط برای اینکه فکر کند به طرز عجیبی مرده است، اما به جای شلیک به ترفند راز و نوآر، گدار از گلدوزی های جدا شده از تصویر و استناد فیلم می گیرد.

تعداد قابل توجهی از این موارد وجود دارد، نقل قول ها، برش ها و اضافات غیرمنتظره، نشخوار فکری در دوربین، پخش آژیت پروپ از دستگاه های ضبط، که همه این ها در ابتدا بدیهی است که گدار درگیر فیلم است. برای اینکه ببینیم آیا واقعاً اهمیت دارد یا خیر، با این حال، علاوه بر رویکرد جانبی او برای انتقال پنهان‌کاری حقیقت، ایده ناسازگار مواجهه با یک واقعیت روزانه به گونه‌ای که افراد می‌توانند به طرز گیج‌کننده‌ای ناپدید شوند و ما بتوانیم به داستان‌های تخیلی دست پیدا کنیم. به عنوان مقدار بیشتری از یک ایده در گذشته، او می تواند به شوخی بگوید که این دسته از طرح های نامفهوم، اجرای او از خواب بزرگ است.

این چیزی که از گدار نشان می دهد جذاب تر است. یک دانشمند طبقه متوسط ​​در او وجود دارد، آن سمتی از او که دور از پایان هفته دنبال می‌کرد، باید دیدگاه خود را در مورد یک واقعیت غرق شده معرفی کند، اما هیچ‌کدام از آن‌ها عمیق، خارق‌العاده یا مختل‌کننده نیست، و در هر صورت به‌طور ظریفی حیله‌گری جزئی را آشکار نمی‌کند. . بدیهی است که در مورد دیزنی و بوگارت بحث می شود، یک مورن پرمینگر، یک منتقد آلدریچ. تارانتینویسم ها.

اما به همین ترتیب جنبه عمیقی از او، اشتیاق عمیق برای بالا رفتن از آشفتگی داستان ها و مغز. در یک نقطه آنا کارینا زمزمه می‌کند که چگونه ترجیح می‌دهد چیزی برخلاف همه چیز به عنوان رویکردی برای رسیدن به نتیجه واقعی نداشته باشد، احتمالاً او در طرح مسائل دولتی و سپس برخی از آنها را دنبال کرده است. او هنوز نمی‌داند که این نیستی فقط یک فکر یا یک اعتقاد بیشتر نیست، بلکه قطع فکر است، تمایل به پذیرش برخی موقعیت‌های دور از ذهن. او بعداً این کار را خواهد کرد.

این گدار دیگر است که روحی لطیف است، شامل کودکی است که مجذوب عکس شده است، نویسنده شیفته ستایش، شاید منطق دانی که از بودنی که فقط فکر بیشتر مانع او می شود، آشفته نیست. این طرف در اینجا خفه شده است، برای نفوذ در الگوها مناسب نیست، همانطور که بعد از پایان هفته بود که او توانایی خود را در چیزهایی مانند پراودا هدر داد و واقعاً به او دسترسی رونق در دهه 90 داده شد، دوره فوق العاده ای که باید او را پیدا کنید. یکبار دیگر.